나도 손글씨 잘 쓰면 정말 좋겠다

정말 많은 후기들처럼설명부분에 작가의 필체로 빼곡히 설명히 가득 가득 한가득 차있어서가독성이 심각하게 떨어지며화가나고어지러울 정도지만여백이 많은 대충만든 책은 아닌것 같아박수를 보냅니다.아마 많은 노하우를 알려주고 싶어 그런것이라고믿고 싶습니다.책은 나쁘지 않습니다.다만 어떻게 읽어야 할지..막막하네요대충훍어봤는데도 현기증이 날 정도입니다.일단 인내심을 다해 읽고, 작가의 방침대로 학습후다시한번 또 후기를 남기도록 해보겠습니다.
프로 캘리그래퍼의 첫걸음, 12주 코스
캘리그래퍼는 글쓰기가 취미가 아니라 습관

2013년 손글씨 잘 써서 좋겠다 출간 이후 ‘캘리그래피 강의’를 통해 후배들을 가르치면서 무엇보다도 공병각 자신이 더 많은 것을 배우고 되고, 무엇을 어떻게 가르쳐야 할지에 대해서 보다 구체적으로 고민하게 되었다. 그 결과물이 바로 이 책이다. 이 책은 캘리그래피 커리큘럼을 기초과정부터 고급과정까지 12주 코스로 나누어 캘리그래피의 이론과 자신의 필체 분석하기, 타인의 글씨체 탐구, 글자의 법칙과 도구의 활용, 자신의 글씨체 만들기, 영문쓰기 등을 세세하고 친절하게 알려주고 있다. 더 나아가 특강에서는 명함만들기, 인쇄작업, 일러스트레이터 작업 등 매우 유용하고 실용적인 디자인 기술까지 소개하고 있다.

취미로는 프로페셔널이 될 수 없다. 꾸준히 하나를 파는 습관이 프로페셔널을 만든다. 는 말처럼 공병각은 책 곳곳에서 프로가 되기 위해서는 글쓰기가 취미가 아니라 습관이 되어야 한다고 역설한다. 12주 코스 커리큘럼을 이해하고 내용을 습득한다고 해서 곧바로 캘리그래퍼가 될 수는 없다. 끊임없이 반복적으로 글쓰기 연습을 함으로써 몸이 글씨를 기억할 때 비로소 자신의 서체를 완성할 수 있다. 더불어 독학으로 배우는 과정에서 소홀하기 쉬운 코스별 커리큘럼 또한 반복학습이 지속적으로 이루어질 때 자신이 바라던 프로 캘리그래퍼의 길을 한걸음 더 내디딜 수 있다는 것이다.

Prologue－손글씨를 가르친다는 것

1. 워밍업/캘리그래피 이론－덩어리 & 균형, 박스 & 글나누기
2. 본격적인 수업－나의 필체 알기
3. 타인의 글씨체 탐구－따라쓰기 끝판왕, 분석하기 끝판왕
4. 캘리의 표현방법－도구의 역습
5. 글자의 법칙－남의 질문으로 생각하며 글쓰기
6. 필체 바꾸기－필체정리, 필체교환
7. 공간활용하기－글씨를 공간에 맞게, 레이아웃 잡아 써보기
8. 작은 글씨쓰기－장문의 글씨
9. 큰(!) 글씨쓰기－단어쓰기
쉬어가는 수업－도구의 역습2
10. 영문쓰기－기초 영문, 필기체의 압박
11. 영문을 정리－필체표 만들기
12. 영문으로 디자인하기－조합
13. 특강－명함만들기, 인쇄작업하기, 일러스트레이터

종강. 여기까지. END

나무를 진찰하는 여자의 속삭임